Browsing by Author "Corro, Pablo"
Now showing 1 - 20 of 22
Results Per Page
Sort Options
- ItemAnorexia(2002) Corro, Pablo
- ItemEl ciclo cinematográfico de la televisión chilena (1965-1978): la formación de un imaginario histórico residual(2014) Castillo Fadic, Gabriel Antonio; Corro, Pablo
- ItemDel uso publico de las imágenes. Apuntes(2001) Corro, Pablo
- ItemLa Dictadura y las enfermedades de la luz(2013) Corro, Pablo
- ItemDispositivos visuales en los relatos de Roberto Bolaño(2005) Corro, Pablo
- ItemDossier: Pier Paolo Pasolini y las artes: vigencia estética y política(2015) Corro, Pablo
- Item¿Escritos sobre cine en la Revista Aisthesis: 1966-2016(2016) Ríos, Valeria de los; Corro, Pablo
- ItemUn espacio siniestro en el cine de Buñuel(2000) Corro, Pablo
- Item
- ItemInteractive Films and Coconstruction(2011) Verdugo, Renato; Nussbaum, Miguel; Corro, Pablo; Nunez, Pablo; Navarrete, PaulaInteractive Filmmaking is both an aesthetic and technological challenge. Steerable plots, where audiences are not passive viewers but active participants of the narrative experience, require an engaging narrative model as well as a technologically feasible structure. This article discusses the connection between aesthetics, cinema, and interactivity and presents a model for interactive narration that is based on the audience's ability to read and interpret footage differently according to its context. Through a detour narrative model it is possible to engage audiences in a coconstructive hypermedia experience while at the same time minimizing the amount of footage required. An interface model that allows seamless hypervideo navigation through graphic interaction is also discussed, and the interactive short film The Crime or Revenge of Fernando Moreno is presented, along with user experience and usability studies that experimentally prove our hypothesis.
- ItemLa Desideria: rebeldía, humor y lenguaje: una construcción popular y transmedial en el siglo XX(2024) Pinto López, Alejandra; Corro, Pablo; Pontificia Universidad Católica de Chile. Instituto de Estética; Pontificia Universidad Católica de Chile. Facultad de ComunicacionesLas disputas entre clases populares y oligarquías en Chile se han expresado de varias formas, siendo una de ellas, el humor. Los personajes populares hacen carne de esta expresión, en donde una de las propuestas más interesantes es La Desideria, creada por la actriz Ana González Olea en 1939. Partiendo como protagonista en radioteatros, pronto pasó al cine. La Desideria se caracterizó como personaje popular, siendo un apronte femenino desarrollado a partir de los cambios sociales de la época, sobre todo relacionados con la migración campo ciudad, la incorporación de las mujeres a trabajos remunerados. Otro punto importante en la presencia de este personaje es la configuración del habla, a partir de un lenguaje propio y una fonética reconocible que permitió su tránsito desde la radio al cine. La Desideria reúne en si misma una serie de elementos propios que permiten concebirla como un personaje transmedial, que contiene el espíritu de su tiempo.
- ItemLa irrupción de lo sagrado en el cine chileno (1980-2020)(2024) Eguiluz Yáñez, Sebastián Felipe; Corro, Pablo; Pontificia Universidad Católica de Chile. Instituto de Estética; Pontificia Universidad Católica de Chile. Facultad de ComunicacionesLa siguiente tesis busca analizar desde una perspectiva estética la caracterización de lo sagrado en el cine chileno entre las décadas de 1980 y 2020. La irrupción de lo sagrado se entenderá como la manifestación de un elemento que excede toda significación que alterará y reformulará semánticamente el cosmos. En el cine lo sagrado presentará elementos estéticos inaprehensibles, aludiendo a otredades metafísicas. En el contexto cinematográfico chileno, entre las décadas de 1980 y 2020, lo sagrado se manifiesta a partir de la muestra del territorio como criatura, presencias lumínicas misteriosas, cuerpos poseídos, imágenes solapadas del cosmos indígena y visitantes que rompen la configuración psíquica de una casa, entre otras. La relación entre la técnica cinematográfica, el devenir histórico en la producción fílmica y las particularidades estéticas del fenómeno nos permiten pensar en dimensiones ontológicas de lo chileno. Reflexionar sobre la diversidad territorial de Chile que se expresa en sus representaciones numinosas singulares. Un Chile con un origen dicotómico entre colonizador y colonizado, en donde lo sagrado se presentará como una disputa a la racionalidad ilustrada occidental.
- ItemLa modernidad despoblada en el cine documental chileno: 1903-1933(2016) Corro, Pablo
- ItemPersistencia y centralidad del desierto en el cine de Pier Paolo Pasolini(2015) Corro, Pablo
- ItemPoética de los objetos en el cine de Raúl Ruiz(2024) Corro, PabloEl siguiente artículo indaga sobre las formas y sentido estético que asumen ciertos objetos singulares en la obra chilena inicial del cineasta Raúl Ruiz. Esté análisis considera como factores de identidad objetual una variable icónica, otra funcional y una simbólica; y como medios de consistencia expresiva tres poéticas materiales denominadas de “cuerpos vítreos”, “juguetes” y “proyecciones”, que tendrán representaciones escénicas en toda la obra sucesiva del cineasta.
- ItemRetórica y fotogenia de las máquinas en documentales de las guerras de El Chaco y Malvinas(Universidad Nacional de Colombia, 2020) Corro, PabloEl presente artículo forma parte de una investigación referida a la participación del cine documental en la construcción de una imagen cinematográfica de lo moderno latinoamericano en el siglo XX basada en el protagonismo visible y retórico de las máquinas. Entre diversos escenarios dramáticos de la técnica que se suceden en la representación fílmica continental y que el proyecto distingue, como el de la imaginaria elevación de las capitales, o el de la exaltación luminosa de los centros industriales por los propietarios extranjeros, el texto considera el caso menos estudiado de las guerras locales como espectáculo visual de una paradojal racionalidad constructiva. En esa medida, se analizan dos documentales sobre las guerras del Chaco y de las Malvinas como casos de exposición retórica y material de lo moderno latinoamericano en los que las racionalidades conjugadas de la técnica del cine y de las armas configuran y deforman cuerpos individuales y territoriales.
